ARTISTAS

CARMENCITA CALAVERA (Rock Serie B de Frontera)

Surge en Granada, arropada por La Banda del Pantano, en la escena musical pisando fuerte en 2014. Apostando fuerte desde el principio, la formación de la banda se alimenta de músicos de larga trayectoria y gran experiencia en el panorama musical local que hacen que el conjunto de los temas sea de calidad. El primer EP de Carmencita Calavera fue grabado en la sede de Plutón Studios, de la mano de Carlos Dingo, con gran aceptación, ya que desarrolla un directo muy interesante tanto para crítica como para público, cierra su formación y se hace un hueco en la apretada agenda granadina.
La banda granadina se viste de largo en marzo de 2017 para publicar su primer LP, en formato vinilo + descarga digital, con Wild Punk Records. El disco, con
título homónimo, supone la consolidación de un grupo que marca carácter y actitud y se abre paso en la escena nacional mirando hacia horizontes más amplios.
Este LP, una auténtica edición en vinilo a la antigua usanza, contiene doce temas de corte ecléctico, que van desde el rock fronterizo hasta la copla, pasando por el surf, sin dejar nunca de lado una marcada tendencia
punk rock que empasta con las armonías más cálidas de la voz de Carmen, versátil y completa frontwoman que dirige a los suyos en torno a sus composiciones. Sus letras, temáticas que parecen salidas de películas de serie B, personajes extraordinarios o crítica social desde un tono desenfadado, hilarante, irónico a veces, son algunos de los ingredientes que cuece a fuego lento esta banda tildada de “bizarra” por la crítica musical.
La solista, acompañada de Jacobo García a la batería (Los Portazos), Luigi Ramos a la guitarra e Ignacio García al bajo (miembros en el pasado junto con Carmen de La Barca de Sua), se ve reforzada en este primer disco de presentación con la coproducción de David Sutil.Las colaboraciones tampoco se quedan atrás con músicos como Antonio Arias y Juan Codorniú (Lagartija Nick), Jimi García (Eskorzo), J.J. Machuca y Alejandro Méndez (Lori Meyers) y Alberto Reyes (Los Térmicos). Casi nada. También en 2017 aparece su primer videoclip, de la mano del director Emilio Egea, que explota en el tema “Calavera” ese espacio más
fronterizo, con una bella alegoría sobre la vida y la muerte. Carmencita Calavera se presentan en sociedad muy bien acompañados, pero sin olvidarse de aquellas melodías sobre conductores de autobuses en una perdida y ya vieja maqueta que les hizo ser uno de los grupos más coreados y divertidos en sus directos. Con sobrada experiencia en conciertos de pequeño formato y en grandes festivales, ofrecen un directo fuerte, robusto, contundente, que no deja impasible al que lo presencia.

 “UN DÍA EN ÉXTASIS”

CARMENCITA CALAVERA

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JUAN PINILLA (Flamenco y otras variedades)

Juan Pinilla Martín nace en Huétor-Tájar, Granada, el 2 de enero de 1981. Es un cantaor de flamenco, escritor, investigador y columnista. En agosto de 2007 ganó el Festival del Cante de las Minas con el premio Lámpara Minera 2007, uno de los galardones más codiciados del mundo flamenco. 

Ha sido nominado a los Premios Grammy Latinos 2014 en la categoría mejor disco de flamenco. En 2016 fue nombrado Hijo Predilecto de la Provincia de Granada. En 2017 recibió el premio Periodismo y Comunicación de la FAC (Federación Andaluza de Comunidades) en Barcelona. 

Aunque no es muy asiduo a los concursos ha conseguido una veintena de primeros y segundos premios. La escritora Paula Marín lo lleva por primera vez a la Peña de La Platería, entidad de la que más tarde sería miembro de la junta directiva. Pinilla, además de destacar como gran aficionado al flamenco, es igualmente un buen aficionado a la literatura y las artes, motivo que lo ha llevado a incorporar al flamenco por primera vez figuras tan dispares como Groucho Marx, Nietzsche, Francisco Umbral, Mikel Laboa, Atahualpa Yupanqui o Chavela Vargas. Ha puesto música flamenca a poemas de autores como Javier Egea, Antonio Machado, Gerardo Diego, Armando Buscarini, Rimbaud, Baudelaire, Paul Bowles, Sylvia Plath, Miguel Hernández, Federico García Lorca, José Martí o José Saramago, entre otros.

Además, destaca su labor de difusión del flamenco en medios de comunicación, habiendo sido crítico y cronista del diario La Opinión de Granada, el diario Granada Hoy y la revista especializada El Olivo. Ha sido conferenciante y profesor de flamenco en determinados certámenes y cursos. 

Ha recorrido países como Japón, EEUU, México, Brasil, Francia, Italia, Azerbayán, Portugal, Luxemburgo, Inglaterra, Dinamarca, Sudán, Etiopía, Egipto, Irán, Israel, Singapur, Polonia, Austria, Alemania, República Checa y Montenegro, entre otros. En octubre de 2007 La Platería, considerada la Asociación Flamenca decana del mundo, le impone la Insignia de Oro de su entidad, junto a las bailaoras La Moneta y Patricia Guerrero. El Instituto Andaluz de la Juventud le otorgó en marzo de 2008 el premio ‘Arte y Creación’ y en septiembre de este mismo año, la cadena de hoteles AC lo distinguió con el galardón ‘Imagen Flamenca de Granada’. La Peña Flamenca ‘La Parra’ lo condecora con su insignia de Oro y lo nombra Socio de Honor. A finales del año 2008 se funda en su pueblo natal Huétor Tájar la Peña Flamenca que lleva su nombre y a cuya inauguración acudieron numerosas personalidades del mundo de la política y la cultura. 

En 2014 fue nominado a los prestigiosos premios internacionales Premios Grammy Latinos en la categoría mejor álbum de flamenco por “Jugar con Fuego”, realizado junto al poeta Fernando Valverde y el guitarrista David Caro, y compartiendo categoría, nada menos que con Paco de Lucía y Enrique Morente. La gala de entrega de premios se realizó en el MGM Grand Las Vegas y coincidió con una gira de Juan Pinilla por México y EEUU.

En 2016 bate su propio récord al realizar más de 100 conciertos en un año. En verano realiza una gira por países como Italia, Portugal, Croacia y Francia, junto al Festival 7 soles 7 lunas. Actúa en Tetuán (Marruecos), en la Festa do Avante en Portugal y culmina el año con una gira por las islas de Cabo Verde y el nombramiento como Hijo Predilecto de la provincia de Granada.

En 2017 volvió a superar en conciertos al año anterior. Actuó en Atlanta (EEUU) junto al guitarrista David Caro, y tuvo destacados recitales en ciudades como Castelldefels (Barcelona), Santiago de Compostela y Dortumnd (Alemania). En verano, al cumplirse el décimo aniversario de la Lámpara Minera que obtuvo en 2007, regresó al Festival del Cante de las Minas de La Unión, donde realizó un concierto que obtuvo un notable éxito de crítica y público. En diciembre fue galardonado con el premio Periodismo y Comunicación de la FAC (Federación de Entidades Andaluzas en Cataluña) por su labor de más de 15 años de difusión del flamenco en medios de comunicación.

En 2018 participó en el homenaje a Carlos Cano que se realizó en el Teatro Isabel La Católica de Granada, compartiendo escenario con artistas como Amparo Sánchez ‘Amparanoia’, Esperanza Fernández o el saxofonista Antonio Lizana. En mayo actuó en el Festival Internacional de Poesía de Newcastle en Reino Unido. Actuó en Pombal (Portugal) en el Festival 7 soles 7 lunas, en Mallorca, Tánger, San Roque (Cádiz) y Madrid. En noviembre realizó una gira por Estados Unidos y de allí a Chile, donde actuó en el Festival Puerto de Ideas de Valparaíso. De regreso a España actuó en el centenario de la asamblea andalucista de Ronda (Málaga).

2019 fue un año prolífico en la carrera de Juan Pinilla. Junto al periodista y productor musical Paco Espínola, grabó el disco “Los abajo firmante”, una antología de poetas suicidas que fue presentada en el Teatro Alhambra de Granada el 21 de enero. En febrero participó en los actos de la ‘Desbandada’ en homenaje a las víctimas del triste episodio de la guerra civil. En marzo viajó a Bruselas donde actuó junto a Rocío Márquez. Por encargo de la Diputación de Córdoba realizó una gira por esta provincia presentando el espectáculo “Donde habite el olvido”, producido por Paco Espínola y que rendía tributo al 80 aniversario del exilio republicano español. El espectáculo fue presentado en ciudades como Córdoba, Montalbán, Castro del Río y Priego. Actuó en ciudades como Logroño, Zamora, Puertollano, Valencia, y realizó una gira por Italia que lo llevó a ciudades como Roma, Florencia, Venecia y Milán. Actuó en el Festival Internacional de Tango de Granada, y realizó varias jornadas por la Universidad Internacional de Andalucía en las sedes de Málaga, Baeza y Sevilla.

En 2020, Juan Pinilla lanzó un crowfunding para la grabación de su próximo disco “Humana Raíz”. En tan solo un día y medio consiguió la cantidad inicial que había solicitado. El disco se publica el 14 de abril y se presentará en Madrid el 25 de abril y en Granada el 1 de mayo.

Página web: https://www.juanpinilla.es

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCUNH7JVM7BimcJAs-gSOxKg?view_as=subscriber

Facebook: https://www.facebook.com/juanpinillaflamenco2

Twitter: https://twitter.com/JuanPinilla81

Instagram: https://www.instagram.com/jpinillaflamenco/

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SoundCloud: https://soundcloud.com/juan-pinilla-martin

Blog: http://juanpinillaflamenco.blogspot.com/

 

LEONE (Bolero Western)

LEONE es el proyecto de Jesús Canet (guitarra y voces, MOTEL 3), Juan Pérez Marina (guitarra, CARTOGRAFÍA DEL RUIDO, CORCOBADO), Manuel Cahuchola (bajo y coros, TITO RAMÍREZ, VENTURA DUO, PAUL COLLINS), y Jesús Alonso (batería, LES RAUCHEN VERBOTEM, CORCOBADO).
Se formaron a mediados del 2013, para dar salida a unas demos grabadas en casa. En 2014 se estrenan en directo, y en el verano se lanzan al ruedo para grabar su primera referencia, un EP de 4 canciones en formato vinilo y digital (LEONE EP). El disco se graba en Estudio La Reserva, con David Acero a los mandos, y con Jesús Rodriguez Chinchilla (Hazte Lapón) al bajo y David Talbaila (Ornamento y Delito) a la batería, quienes serán sustituidos más adelante.
Realizan conciertos con gran éxito de público en varias salas de Madrid (El Juglar, El Sol, Café La Palma, Sirocco), actúan en el Aniversario de Monasterio de Cultura, en Toledo, así como en NOISE OFF FESTIVAL (acústicos en streaming), y consiguen el respaldo de periodistas como Diego Manrique y programas como Capitán Demo (RNE 3), El Sótano (RNE 3), o Can Tuyus (conducido por Miqui Puig). Canción de despedida aparece entre las mejores 100 canciones de 2015, según EL SÓTANO, de RNE 3. También aparece entre los mejores 20 conciertos de ese año, según David Saavedra, en su BLOG PERDIENDO MI EJE.
En febrero 2016 publican un single de 2 canciones en formato digital y vinilo (TUS HUESOS), coeditado por Monasterio de Cultura y Delia Records. En 2016 una versión de 713AVO AMOR, incluída en un recopilatorio homenaje a Carlos Desastre, que se editará en México y España (https://leone-banda.bandcamp.com/track/jaleo-en-la-zona-deprimida).

En septiembre 2017 presentan su puesta de largo, LA VIDA NO VALE NADA, un LP con 10 canciones que se publica en CLIFFORD RECORDS. El disco lo grabó Oscar Moreno (aka OJO), en los estudios LA ZONA TEMPORALMENTE AUTÓNOMA (Torrijos), y lo mezcló Pablo Gregor. La ilustración de la portada es de Fran Hotdog y el diseño del vinilo es de Eduardo Jiwnani. El disco ha conseguido muy buenas críticas en importantes medios como: Ruta 66, EFE EME, Radio 3…

Su estilo tiene un pie en la canción tradicional española (copla, bolero, rumba, canción mediterránea), y otro en la música de raíces americanas (surf, western, garage, rock). Sus canciones suenan como suenan las espuelas en una plaza de toros vacía, a las cinco de la tarde. Entre sus referencias musicales destacan a DICK DALE, JOE MEEK, MORRICONE, RAPHAEL, GABINETE CALIGARI, ROBERTO CARLOS, LOLE Y MANUEL, THE SHADOWS, OLGA GUILLOT, LA RUMBA CATALANA, TRIANA, RAFAEL FARINA, LOS BRINCOS, TRASHMEN, HOLLY GOLIGHTLY, GARY USHER, MANOLO CARACOL, BO DIDDLEY, SANTO AND JOHNNY, TORNADOES, PEKENIKES, THE KINKS…
Y al que no le guste, que se le seque la hierbabuena.

https://www.facebook.com/leone.banda

https://leone-banda.bandcamp.com/

https://www.youtube.com/channel/UCrlP13PNB2pbaMjHi4JBzOA+

 

PÁJARO (Rock’n’roll andaluz y del mundo )

Andrés Herrera, alias Pájaro, nació en Sevilla. Nacer en la capital de Andalucía es, de por sí, algo tan excelso que acaso no merece ser comentado con unos meros párrafos en prosa. Pero, además, el destino ha dispuesto que Pájaro viviera una afortunada cadena de experiencias (si bien no todas han sido precisamente amables, desde luego) que han moldeado al individuo hasta llegar a lo que hoy, sin duda, es: uno de los músicos más sugestivos del país,

inequívocamente en la plenitud de su talento musical.

La Sevilla de Pájaro es más la del río Betis que la del Guadalquivir, más de Itálica que de Giralda, más de Escipión que de Muza. El remanente romano empatiza con el gusto del artista por la Italia de Adriano Celentano, de Sergio Leone, de Ennio Morricone. Su pasado como guitarrista ineludible de la escena rockera sevillana, (Dulce Venganza, Pata Negra, KIko Veneno, Silvio) en una época en la que, con toda naturalidad, se podía rendir pleitesía a Elvis y a la Virgen de la Macarena el mismo día y a la misma hora, ha dejado tal poso en su genio.

Y es que, para Pájaro, Sevilla, Texas, Nápoles, Nueva Orleans, Roma, Almería o Memphis se huelen desde su ventana. Y el rock’n’roll, el blues, el surf, el swing, la saeta, la tarantela o el spaghetti western suenan como una misma cosa cada vez que pone los dedos en las cuerdas de su guitarra. Así, la magia surge de convertir en posible lo imposible para que la belleza —que es algo que no existe— esté. 

Links videos de PÁJARO:

PÁJARO – A GALOPAR – Gran Poder 2018

PÁJARO – LOS CALLADOS – Gran Poder 2018

PÁJARO y SILVIA PEREZ CRUZPequeño Vals Vienés 2017

PÁJARO – GUARDA CHE LUNA – He Matado al Ángel – 2016

PÁJARO – SANTA LEONE – Happy Place Session 2013 

PÁJARO – LUCES ROJAS – Gira Santa Leone 2012

Links videos PÁJARO en acústico:

PÁJARO – PERCHE – Directo en Alaska y Coronas TVE La2

PÁJARO – EL PUDRIDERO – Directo desde el almacén

PÁJARO – ESPERANZA – Directo desde el almacén.

 

NESTIOR

El cantante y showman de SONIDO VEGETAL vuelve a los escenarios con su nuevo proyecto: NESTIOR, un aluvión de energía.
NESTIOR es el nuevo proyecto musical y avatar de Néstor Melguizo. Desde Andalucía nos presenta su nuevo proyecto, una confluencia entre sus raíces y los sonidos más actuales, influencias Latinoamericanas con acabados al más puro sonido Norteamericano. Lo urbano, lo flamenco, lo electrónico… inclusive tonos que aluden al punk y al reggae. Una curiosa extravagancia bien fresquita.

BIOGRAFIA:
Tras un largo parón musical con su antigua banda, recorrer cientos de salas y festivales (Viñarock, Al-Rumbo, The Juerga’s Rock, Bioritme, Boomtown UK, Avante Portugal, Lovosiche Chequia, Shutka Israel…) y haber trabajado con referentes de la industria musical como Sony Music, Maldito Records, Altafonte… decide detenerse en 2017 para viajar y volver en solitario en 2019.
Consiguió un espacio matinal diario llamado “El Consultorio Musical de Nestior” en la popular emisora andaluza Canal Fiesta Radio, que consistía en resolver en forma de canciones, cuestiones cotidianas de oyentes que escriban al programa. Muchas de ellas han sido incluidas en sus álbumes, otras publicadas como singles llegando a la
lista del Top 50 de dicha emisora e incluso algunas se viralizaron en redes sociales. Una de las más sonadas “La Teta Power”, trocito de rumba apoyando a la lactancia materna que daría la vuelta al mundo. En solo 2 días consiguió más de 1 millón de reproducciones a través de instagram. Semanas después a petición de sus fans la publicó completa en plataformas streaming.
Nestior ha trabajado con productores como Richard Blair (Peter Gabriel, Toto la Momposina, Aterciopelados…), Christian Castagno (Iggy Pop, Lenny Kravitz, Bomba Estereo…) y Martin Glover “Youth” (Pink Floyd, The Verve, Guns N’ Roses, Depeche Mode , Paul McCartney…) El artista granadino vuelve a hacer un parón musical para solidificar su proyecto con un nuevo álbum que tiene entre manos. Una visión clara y bien definida de lo que quiere hacer que lo coloca entre el Pop, el Rock, el Indie y la Electrónica, letras personales y poéticas en donde se desnudan sus desamores, su empoderamiento y sus experiencias más  ntimas.

DISCOGRAFÍA:

2018 · Mundos de Papel (6 tracks)

2018 · Inefable (15 tracks)

2018 · El Gran Salto (2 tracks)

2020 · La Vida Moderna (11 tracks)

2021 · Reversible (15 tracks)2021 · El Consultorio Musical de Nestior (61 tracks)

EL CONCIERTO:

En directo, este hábil artista granadino consigue crear una algarabía de altas sensaciones, atrapando al público en un ambiente de alegría y buena onda. Trata de expresar la frescura que lleva dentro usando sus herramientas más valiosas como son su voz, guitarra y piano.
Le acompaña una contundente banda formada por Indiana Díaz al bajo, Juanma Funes a la guitarra, Fran Kilino a la batería, Carmen Estévez a la percusión y Eliot Verreaux a los sintes y samples. Este gran equipo nos hará vibrar con la energía de un torbellino y sentirnos parte del espectáculo en todo momento.

Nestior ha actuado últimamente en diferentes escenas y lugares, entre los más destacados:
Teatros de Oran y Argel, Etnosur Festival, Mestízalo Festival, Aliatar Granada…

www.nestior.com